/*.st0{fill-rule:evenodd;clip-rule:evenodd;}*/

Программа «Fashion дизайн. Профессионал» – это:

  • комплексная, системная подготовка бизнес-ориентированных дизайнеров.
  • 108 занятий, 9 месяцев, 3 раза в неделю.
  • 70200 грн. за весь курс (7800 грн./месяц). Скидка 5% при оплате за весь курс!

Программа подходит тем, кто:

  • не владеет навыками в данной сфере и хочет освоить дизайн одежды "с нуля"
  • хочет получить всестороннее образование в сфере дизайна одежды
  • мечтает реализовать себя в качестве фешн дизайнера и построить собственный бизнес в модной индустрии

 

 

 

программа включает в себя:

теоретический блок – обзор и история моды, структура, менеджмент и коммуникации в сфере fashion
01
креативный блок – композиция в дизайне одежды и аксессуаров, теория цвета, скетчинг и создание эскизов
02
практический блок – работа с материалами и тканями, конструирование, создание коллекции
03

Программа дает возможность:

01.
учиться только у практикующих специалистов

Все преподаватели Европейской Школы Дизайна непременно являются практикующими специалистами из мира fashion и владеют собственными брендами, поскольку только так можно передать свой практический опыт и научить работать в реалиях современного рынка.

02.
стать профессионалом полностью "с нуля"

Программа построена таким образом, что Вы сможете глубоко вникнуть в технические детали процесса и разобраться с принципами творчества в сфере fashion дизайна, не имея предварительных навыков.

03.
получить опыт создания собственной коллекции одежды

Во время обучения Вы пройдете весь цикл создания собственной мини-коллекции, включая финальную фотосессию лукбука, чтобы по окончанию курса каждый слушатель мог состояться как самостоятельный fashion дизайнер.

04.
изменить свою жизнь всего за 1 год!

Вы овладеете всеми тонкостями и нюансами работы над коллекцией, познакомитесь с интересными людьми, найдете творческих единомышленников, научитесь отличать хороший дизайн от плохого и больше не сможете смотреть на мир по-старому!

По окончании курса Вы сможете:

1
создавать конкурентоспособный продукт в виде авторских коллекций одежды
2
сформировать индивидуальный стиль и занять свою нишу на рынке
3
работать дизайнером одежды и развивать собственный бизнес в этой сфере

Подберите себе удобный формат обучения

Дата старта группы

Формат обучения

График занятий

По вопросам записи на программу

Contact photo
(044) 331 37 08 manager.eds33@gmail.com

Дарина Сокиран

Contact photo
(044) 331 37 00 manager.eds88@gmail.com

Татьяна Курилко

Структура программы

  • 1. Основы
  • 2. История fashion
  • 3. Композиция
  • 4. Теория цвета
  • 5. Ткани и материалы
  • 6. Конструирование
  • 7. Скетчинг и создание эскизов
  • 8. Design thinking
  • 9. Брендинг и маркетинг
  • 1. Конструирование
  • 2. Технология
  • 3. Создание коллекции
  • 4. Бизнес-блок
  • 5. ​Защита
  • Модуль А
  • Модуль В
  • Вводное занятие. Цели и задачи курса. Этапы обучения. Обзор блоков курса.

     

    Аналитика рынка. Общемировые тренды fashion-бизнеса.

    Общая структура сферы. Определение сегмента, модели бизнеса, продукта, анализ потребителя.

  • Эпоха индустриализации и мода, стили в моде 20-го века. Связь социальных явлений и модных тенденций. Влияние новых материалов и технологий на моду ХХ века.

     

    История «модных» изобретений. История модных домов, история культовых брендов. История украинских недель моды.

    Сфера моды в 21 веке. Новые тенденции, концепции и взгляды.

    Fashion фотография: история и тенденции.

  • Понятие композиция в дизайне одежды. Композиция как средство выразительности. Основные элементы композиции костюма: точка, линия, плоскость.

     

    Композиционный центр. Контраст, нюанс, подобие в композиции.

    Ритм. Симметрия и асимметрия. Статика и динамика. Масштаб и пропорции.

    Паттерны, принты и рисунки.

  • Основы теории цвета. Цветовой круг, образование цветов, тонов и оттенков.

     

    Сочетания цвета. Цветовые контрасты.

    История “знаковых” цветов в моде. Новые тенденции в цвете.

    Теория цветотипов. Особенности подбора цветовой гаммы для каждого цветотипа.

  • Натуральные ткани: шёлк, лён, хлопок. Регионы производства. Компании – поставщики.

     

    Искусственные ткани, современные технологии в тканях. Высокотехнологичные материалы. 3д и другие современные технологии в дизайне одежды и аксессуаров.

    Шерсть: виды шерсти, критерии качества, компании-поставщики. Мех и кожа. Искусственные меха и заменители кожи.

    Декорирование ткани: ручные техники, вышивки, выбойка, и др. Машинное декорирование.

  • Основы конструирования.

     

    Технология. Вводное. Основы технологии.

    Конструирование. Вводное занятие. Базовые понятия в конструировании. Конструирование женской одежды. Юбка. Платье.

     

  • Простые техники скетчинга. Знакомство с инструментами. Маркер-кисть. Работа над простыми техниками. Нюансы и детали.

     

    Изображение текстур с помощью графических техник.

    Создание эскизов. Рисование фигуры. Основные пропорции.

    Изображение тканей и объёмов.

    Работа с цветом и светом.


    Экспериментальные техники. Коллаж. Свой лукбук с использованием техник скетчинга.

    Зрительные иллюзии. Типы фигур. Визуальная коррекция фигуры.

     

    Создание и работа над арт эскизами. Подготовка и презентация арт эскизов слушателей.

  • Креативное мышление, виды и разбор креативных техник.

     

    Управление вдохновением.

  • Fashion styling. Значение и роль стайлинга в профессиональной Fashion сфере.

     

    Практикум по цветотипированию. Система Дэвид Кибби.

    Выездное занятие в магазин дизайнерской одежды.

    Определение сегмента, модели бизнеса, продукта, анализ потребителя. Работа в группе.

    Построение бренда. Понятие “бренд” и «брендинг». Его составляющие. Теории поколений.

  • Конструирование женской одежды. Блуза, рубашка.

     

    Конструирование женской одежды. Брюки.


    Конструирование женской одежды. Жакет

    Конструирование женской одежды. Вечернее платье.

    Конструирование женской одежды. Изделия на подкладке.

    Конструирование женской одежды. Верхняя одежда.

    Основы конструирования мужской одежды.


    Основы макетирования на манекене.

  • Технология. Виды швейных швов и их применение.

     

    Конструирование изделий из трикотажа.

     

    Оформление лекал. Градация лекал.

  • Структура и логика fashion коллекции. Сезонные и межсезонные коллекции. Актуальные fashion тренды.

     

    Общий порядок и структура работы над коллекцией. Определение рынка сбыта и профиля клиента.

     

    Moodboard «Образ клиента». Создание Moodboard по общей стилистике коллекции и Moodboard по материалам. Принципы разработки модельного ряда. Стилизация. Создание зарисовок, построение модельного ряда коллекции. Работа над цветом. Просмотр подборок анализа конкурентов. Выявление преимуществ, поиск решений. Внесение изменений в эскизы модельного ряда в соответствии с найденными преимуществами. Работа над деталями. Завершение работы над эскизами. Создание подборок в Pinterest.

    Проектно–конструкторская документация модели. Разработка технического рисунка и технического описания.


    Конфекционирование материалов. Разработка конфекционной карты. Разработка лекал. Просмотр макетов на моделях. Обсуждение,
    внесение коррективов в макеты. Утверждение материалов в соответствии с произведенной оценкой макетов. Доработка проектно-конструкторской документации.

     

    Подготовка презентации коллекций слушателей.

  • Брендинг и маркетинг. Особенности работы с визуальным контентом. Подготовка к фотосессии, структура процесса. Стилистика фотосессии. Лукбук. виды, идеи, работа над лукбуком.

     

    Коммуникации в fashion. Способы и модели коммуникации B2B. Способы и модели коммуникации B2C.

    Построение бренда. Воронка продаж.

    Fashion как бизнес: выбор бизнес модели для своего дела, финансирование своего проекта.

  • Презентация коллекций.

ПРАКТИКУЮЩИЕ ПРЕПОДАВАТЕЛИ

программу ведут практикующие специалисты из мира фешн дизайна, которые могут поделиться практическим опытом и своими знаниями особенностей рынка и потребителей

НЕБОЛЬШИЕ ГРУППЫ
7-12 ЧЕЛОВЕК

позволяют преподавателям максимально качественно представлять информацию слушателям, находить индивидуальный подход к каждому, а также тщательно прорабатывать практические занятия

НЕТВОРКИНГ
БИЗНЕС-МОДУЛЬ

лекции по организации бизнеса в сфере фешн и выездные занятия в шоу-румы и бутики успешных украинских брендов способствуют максимально быстрому вхождению слушателей в дизайн-рынок

Результаты обучения

01.
Готовое портфолио дизайнера

Итогом обучения является своя капсульная коллекция одежды, созданная слушателем. В финале курса проводится фотосессия коллекции, в процессе которой слушатели получают опыт организации и проведения фотосъёмок. Результатом этой работы является лукбук коллекции.

02.
Творческая самореализация

Вы не просто научитесь создавать эскизы и конструировать, а раскроете свой внутренний творческий потенциал, научитесь управлять вдохновением и поймете, как использовать свой талант и творческие способности в фешн-дизайне.

03.
Полный набор знаний и навыков для работы дизайнера одежды

Вы сформируете максимально ясное и прозрачное представление о процессах в сфере фешн, вникнете в технические детали работы над коллекцией, чтобы найти баланс между креативной, технической и бизнес-составляющей этого процесса и состояться как фешн дизайнер.

04.
Максимальная интеграция в fashion-среду

Европейская Школа Дизайна инициирует постоянное общение слушателей с представителями отрасли, проводит различные мероприятия с привлечением партнеров, организовывает коллаборативную работу слушателей и профессионалов рынка.

Образовательный процесс

Хотите узнать больше о программе?

Напишите нам! Наши менеджеры с радостью пообщаются с Вами и ответят на все поставленные вопросы

Напишите нам
или позвоните
Показать
Спасибо!

Наш менеджер свяжется с вами в ближайшее время

Оставьте Ваши контактные данные, чтобы наши менеджеры помогли Вам определиться с форматом обучения
Оставьте Ваши контактные данные, чтобы менеджеры EDS могли связаться с Вами и забронировать место в группе

Екатерина Басовская

Преподаватель направлений:

Фешн дизайн

Дизайнер и совладелица бренда украшений "Samokish jewelry".

 

www.samokish.com

Ирина Савченко

Преподаватель направлений:

Фешн дизайн

Дизайнер, стилист, конструктор-технолог швейных изделий, владелица собственных модных брендов: женской линии одежды "Savchenko" и ювелирной бижутерии "Sorel’crystals".

 

https://www.facebook.com/savchenkostyle

https://www.facebook.com/sorelcrystals

Алеся Рябова

Преподаватель направлений:

Фешн дизайн

Дизайнер-конструктор, преподаватель стиля и скетчинга более 15 лет, дипломированный практик в сфере дизайн-проектирования, автор ряда научных искусствоведческих статей в профильных изданиях, а также авторских образовательных программ по дизайн-проектированию одежды. Художник по росписи текстильных материалов. Соискатель КНУКіМ. Глава ДАК (независимый эксперт комисии по защите дипломов специальности ДИЗАЙН) в КНУТД.

 

http://modiales.com.ua

Мирослав Мельник

Преподаватель направлений:

Фешн дизайн

Историк моды, модный критик, блогер. Автор трудов, статей о моде, а также книги "Индустрия моды". Со статьями и обзорами преподавателя предлагаем познакомиться здесь: www.facebook.com/modoslav

 

Алена Мураховская

Преподаватель направлений:

Дизайн интерьера, Фешн дизайн, Общие дизайн-компетенции

Концептуальный фотограф, специалист по креативному интеллекту, доктор философии, бизнес-консультант, автор курса лекций "Управление вдохновением" с опытом преподавания более 12-ти лет.

 

https://www.facebook.com/CreativeThinkingMurakhovska

 

 

 

Ольга Кривошеева

Преподаватель направлений:

Фешн дизайн

Художник-дизайнер, модельер одежды, график

Образование: магистратура Киевского Национального университета технологий и дизайна по специальности "Дизайн изделий из текстиля", аспирантура Киевского Национального института декоративно-прикладного искусства и дизайна им. Бойчука на кафедре "Дизайн среды".

Профессиональный опыт: преподаватель кафедры Дизайна Среды КНИДПИиД им. Бойчука, проведение групповых и индивидуальных занятий по рисунку, живописи, графике, дизайну и арт-терапии в студии творчества и арт-терапии "Happy Art", художник-иллюстратор печатных издательств, графический дизайнер, преподаватель архитектурного проектирования в Академии Искусства Красоты и Дизайна, преподаватель в Европейской Школе Дизайна.

 

http://oriakuma.deviantart.com/gallery

Анна Победимская

Преподаватель направлений:

Фешн дизайн

Стилист, преподаватель Европейской Школы Дизайна на программах "Дизайн аксессуаров" и "Фешн дизайн".

Направления деятельности: Personal styling. Работа с индивидуальными клиентами – консультация, разбор гардероба, шоппинг-сопровождение, создание базового гардероба, комплексный проект перевоплощения, стилизация индивидуальной фотосессии. Работа с групповыми клиентами – мастер-классы, девичники. Fashion styling. Стилизация рекламных и имиджевых съемок, создание фото-контента для сайтов и социальных сетей. Работа с модными бутиками. Оформление магазинов и витрин, обучение персонала бутиков, выбор и создание коллекции для бутика, стилизация выставочных стендов.

Персональний сайт-візитівка: www.victorianna.com.ua

Если у Вас остались вопросы, напишите нам
Оставьте Ваши контактные данные, менеджер свяжется с Вами и поможет с выбором программы